martes, 25 de noviembre de 2008

The Ting Tings, el terremoto que devastó Madrid

La formación inglesa se presentó en la capital de España dispuesta a aclarar “¿cómo de grandes son las pequeñas cosas?”, y les bastó con 60 minutos de concierto para confirmar que actualmente son una de las bandas del momento.

El pasado miércoles 19 de noviembre el nuevo fenómeno musical inglés, The Ting Tings, ofreció un nuevo concierto en la geografía española, el cuarto en su corta carrera, que supuso un lleno total en la conocida sala Joy Eslava.

No era la primera vez que actuaban en España, pesa a la corta edad del grupo. Ya estuvieron, por ejemplo, en Madrid (en la Sala Ocho y Medio) y en la pasada edición del FIB Heineken, donde fueron una de las bandas de mayor éxito. Algo a que era de esperar, ya que últimamente el público del FIB es, sobre todo, inglés. Esta tónica también se repitió en este último concierto en la Joy, al que acudió numeroso público extranjero.

Jules de Martino formaba parte de un grupo de chicos, Katie White de uno de chicas. Un día se encontraron y así nació The Tings Tings. Y la verdad es que por ahora no han hecho mas que cosechar éxitos y reconocimiento allá por donde van. Además en el Reino Unido son toda una institución y cuentan con el apoyo de la más prestigiosa publicación musical de toda Gran Bretaña, el NME.

En esta época en la que vivimos parece casi un milagro sobrevivir a las tan temidas etiquetas de las más importantes publicaciones musicales, que se empeñan un día tras otro en descubrirnos el nuevo ‘hype’ de la temporada y en presentarnos el sonido del momento, y que muchas veces hacen que grupos con una más que meritoria y trabajada propuesta musical se conviertan, a juicio de esas mismas publicaciones, en la decepción de la temporada.

Por eso mismo, los Ting Tings tratan, a cada concierto, de demostrar que ellos no son un ‘hype’ más y ya desde el título de su primer disco lo dejan bastante claro, ‘We Started Nothing’. Y es que los de Manchester están empeñados en convencer a crítica y público de que ellos no son un producto de temporada, sino una agrupación que está destinada a grabar con letras de oro su nombre dentro del mundo de la música.

La verdad es que no van por mal camino, puesto que si este supuesto ‘hype’ consigue, después de 40 minutos de espera, y unos teloneros que no pudieron satisfacer la expectación del público, que todos los asistentes vibren desde el primero hasta el último acorde y acompañen cantando cada letra y botando en cada estribillo es que la calidad de su propuesta no debe ser fruto de la casualidad.

Son sólo dos, pero con su temas pegadizos y contundentes, y su torrente de energía y desparpajo lo llenaron todo. Porque los Ting Tings, envueltos en una minimalista pero preciosa estética cuidada hasta el milímetro, parecen sacados directamente de otro planeta. Re-actualizando el género pop a través de una puesta en escena retro/futurista y de un sonido multicolor/fluorescente, la pareja se ganó a los presentes en cuestión de segundos. Se abrió el baile con ‘We Walk’ y hasta la apoteósica despedida final donde sonó ‘That’s Not My Name’ -coreada por un recinto que días antes ya había colgado el cartel de ‘No hay entradas’- todo fueron júbilos, palpitaciones y una demostración en potencia que dejó claro quien manda hoy en día sobre los escenarios indies.Se esperaba un concierto corto, pues su disco apenas alcanza los 40 minutos, sin embargo los de Manchester se vaciaron para alegría del público tocando la totalidad de su repertorio, desde ‘Be the one’ o ‘We started nothing’ hasta ‘Shut up and let my go’ y el super hit ‘That’s not my name’ que hizo las delicias del todos los presentes.

Los niños bonitos del pop británico defendieron su propuesta con más que dignidad, con Jules instalado detrás de su batería blanca, todas las miradas iban dirigidas hacia Katie White, hacia su estilazo, hacia su intachable actitud, hacia sus contagiosos movimientos por las tablas y hacia esa voz angelical capaz, por una parte, de regalarnos momentos como la íntima ‘Traffic Light’ o, por otra, exhibir violentos registros dignos del punk más epiléptico.
El rollo ‘do it yourself’ es arriesgado, porque en el disco todo suena muy bien, pero luego hay que llevarlo al directo, y descalabros ha habido muchos. Este no ha sido el caso. Las guitarras, teclados, batería, caja de ritmos y hasta un bombo (que acabó por los suelos) sonaron de su mano. Un repertorio limitado pero con el que supieron jugar, dosificando sus mejores cartas y confirmando que, a día de hoy, son una de las mejores bandas del panorama indie.

Listado de canciones del concierto:
01. ‘We Walk’
02. ‘Great DJ’
03. ‘Fruit Machine’
04. ‘Keep Your Head’
05. ‘Traffic Light’
06. ‘Be The One’
07. ‘We Started Nothing’
08. ‘Shut Up And Let Me Go’
09. ‘Impacilla Carpisung’
10. ‘That’s Not My Name’

Más info:
Página Web Oficial
Página de Myspace
Wikipedia

lunes, 17 de noviembre de 2008

Beautiful Losers, los artistas del “do it yourself”

La Casa Encendida de Madrid acoge desde el 14 de noviembre una exposición dedicada a los artistas agrupados bajo el nombre de Beautiful Losers

La Casa Encendida, de Obra Social Caja Madrid, presenta Beautiful Losers: Contemporary Art and Street Culture (Beautiful Losers: arte actual y cultura urbana), una exposición - comisariada por Aaron Rose y Christian Strike - dedicada íntegramente al arte urbano, que reúne obras de una veintena de artistas norteamericanos que muestran una amplia selección de pintura, fotografía, cine, vídeo performance y diseño en torno al arte urbano.

Madrid acoge la primera exposición, en territorio español, sobre los artistas que a principios de los 90 se denominaron con el nombre de Beautiful Losers. Grafitti, skate, mods, punks, hip hop, fotografía, vídeo y serigrafía son las formas de expresión que han caracterizado a los artistas de esta presentación a lo largo de su vida.

Esta muestra pretende reconocer la importancia de estos artistas y dar a conocer al gran público parte de la obra de estos artistas visuales, criados en los suburbios de las calles estadounidenses en su mayoría, que hoy en día son considerados grandes artistas modernos y un valor seguro en este campo. La exposición Beautiful Losers, comisariada por Aaron Rose y Christian Strike, explora el trabajo más reciente de los artistas visuales estadounidenses que a través de sus propias acciones generaron, a principios de los 90, una nueva forma de entender el arte urbano en torno a la cultura de los skaters, del graffiti, del punk y el hip hop.

Paralelamente a esta exposición tendrá lugar la proyección, por primera vez en España, de la película documental Beautiful Losers, el viernes 14 de noviembre y el viernes 26 de diciembre dirigida por el cineasta Aaron Rose y Joshua Leonard. Además, todos los jueves y viernes desde el 14 de noviembre hasta el 26 de diciembre se proyectará un ciclo de películas que reflejan la contribución cinematográfica de este grupo de artistas. En la entreplanta de La Casa Encendida se ofrecerá una selección de trabajos en vídeo de algunos de los artistas participantes en la exposición. La artista Cynthia Connolly impartió el taller de fotografía “Cómo sacar fotos bonitas de nada” y del 21 al 30 de diciembre el patio de La Casa Encendida estará ocupado por un Skatepark Beautiful Losers.a disposición de todos aficionados al skate.

Son los herederos artísticos de Basquiat, Warhol o Haring, creadores del nuevo arte estadounidense. Thomas Campbell, Henry Chalfant, Larry Clark, Cynthia Connolly, Cheryl Dunn y Brian Donnelly, entre muchos otros, son los protagonistas de la exposición Beautiful Losers: arte actual y cultura urbana en La Casa Encendida de la Fundación Caja Madrid.

Estos artistas, la mayoría pertenecientes a entornos familiares humildes, sin estudios ni conocimientos de arte o diseño y con el llamado DIY (do it yourself) como principio vital, crearon un estilo único, reflejo de su propio estilo de vida que tiene como influencias fundamentales la subcultura juvenil del skate, graffiti y la música independiente.
Con su arte promovieron una nueva forma de comunicarse basada en el uso variado de soportes urbanos pero siempre bajo un mismo léxico iconográfico y una misma estética común. Eran pintores urbanos y grafiteros, artistas multimedia y directores de videoclips, todos ellos creadores de imágenes que han desarrollado un estilo personal y único, elevando estas manifestaciones callejeras a la categoría de arte.

Entre los artistas participantes en esta exposición se encuentran Barry McGee, Thomas Campbell, Cynthia Connolly, Evan Hecox, Jo Jackson, Chris Johanson, Harmony Korine, Geoff McFetridge, Ryan McGinley, Ryan McGinness, Terry Richardson, Clare E. Rojas, Ed Templeton, Romon Yang, Tobin Yelland, Glen E. Friedman, Ari Marcopoulos, Raymond Pettibon.

Paralelamente a esta exposición, la galería Subaquatica presenta desde el sábado 15 de noviembre, GRAFIKA, obra seriada de los artistas de Beautiful Losers , una exposición de menor escala consistente en obra gráfica, objetos y ediciones varias, en este caso a la venta, y de la mano de los mismos comisarios. Esta muestra incluye una selección de piezas de disciplinas artísticas tales como serigrafía, escultura, fotografía, revistas, fanzines y objetos efímeros realizados por más de una treintena de esos mismos artistas que han emergido en la última década del s. XX, artistas que han conseguido que lo que empezó siendo un movimiento juvenil se convirtiese en un fenómeno social. De hecho, algunos de estos artistas ya son considerados por el mundo del arte como valores seguros y ejemplos a seguir dentro de las nuevas corrientes culturales de nuestro siglo.



El ciclo de cine Beautiful Losers
Del 14 de noviembre al 26 de diciembre - Sala de proyecciones

• Viernes 14 de noviembre: Beautiful Losers de Aaron Rose y Joshua Leonard. Estados Unidos, 2008. 90 min
• Jueves 20 de noviembre: Above the below de Harmony Korine. Reino Unido, 2003. 30 min. Gummo de Harmony Korine. Estados Unidos, 1997. 89 min
• Viernes 21 de noviembre: Style Wars de Henry Chalfant y Tony Silver. Estados Unidos, 1983. 69 min
• Jueves 27 de noviembre: Ken Park de Larry Clark. Estados Unidos, 2002 97 min.
• Viernes 28 de noviembre: Thumbsucker de Mike Mills. Estados Unidos, 2005 96 min
• Jueves 11 de diciembre: Downtown 81 de Edo Bertoglio. EE.UU., 2000. 72 min
• Viernes 12 de diciembre: Sprout deThomas Campbell. EE.UU., 2004. 75 min.
• Jueves 18 de diciembre: The man who souled the world de Mike Hill. Australia 2007. 91 min
• Viernes 19 de diciembre: The universe of Keith Haring de Christina Clausen. Italia, Francia, 2008. 90 min
• Viernes 26 de diciembre: Repetición: Beautiful Losers de Aaron Rose y Joshua Leonard. Estados Unidos, 2008. 90 min

Documentación audiovisual sobre la exposición Beautiful Losers
Del 14 de noviembre al 4 de enero - Entreplanta

BARNSTORMERS. Apostrophe (15 min)
• NOEL BLACK. Skater Dater (18 min)
THOMAS CAMPBELL. Museum Loop 2004 (23 min) VOSE
HENRY CHALFANT. Destroy all lines (30 min)
CHERYL DUNN. Speed (38 min) VOSE y Backworlds for Words (15 min) VOSE
• DON GOLDBERG. Pink Collared Capers (3 min)
• GONZALES & VELLUCI. Cold Water (3 min)
CHRIS JOHANSON. Encinitas realization (2 min) VOSE
• SPIKE JONZE VIDEOCLIPS. California Wax; Sure Shot Beastie Boys; Drop The Pharcyde; Sabotage Beastie Boys; Praise You Fat Boy Slim; Feel the Pain Dinosaur Jr; If I Only Had A Brain MC 900ft Jesus; Sky’s The Limit The Notorious B.I.G.; Buddy Holly Weezeer; It’s Oh So Quiet Björk
• SPIKE JONZE RARITIES. How They Get There; Mark paints; The Woods
MATT MCCORMICK. Subconscious (16 min) VOSE
• MATT MCGRATH Ringo Levio (5 min);
• RYAN MCGUINNESS Northstar (4 min)
• JON MINER Minor Movie (5 min)
• NICHOLAS & CHARNOSKI. Fruit of the Vine ( 60 min) VOSE
STACY PERALTA Search for animal chin (50 min) VOSE
• ROJAS & WRIGHT Ich Bin Ein Manipulator (4 min)
• HELEN STICKLER Andre the giant (15 min) VOSE
• SHEIK & DUNCAN SOS (2 min)
• TOBIN YELLAND Thorn and Toad (3 min) VOSE

Más info en El País

domingo, 9 de noviembre de 2008

The Killers llegan a España para presentar su nuevo disco

La banda de Las Vegas dará dos conciertos, en Madrid y Barcelona, para los que las entradas ya están agotadas.

El próximo 24 de noviembre los norteamericanos The Killers sacarán a la venta el que será su cuarto álbum, tercero de estudio, ‘Day y Age’, con motivo de este nuevo lanzamiento, la agrupación de Las Vegas, ofrecerá dos únicos conciertos en España, en Madrid y Barcelona, para los que las entradas ya están agotadas.

Este disco, como ya adelantaron los componentes del grupo, será su trabajo más pop y experimental, lo que no deja de generar en la mayor parte del público europeo una mezcla entre desconfianza y expectación, que solo quedará aclarada el próximo 24 de noviembre, aunque las críticas que está cosechando en los Estados Unidos sean buenas.

La grabación del disco estuvo a caballo entre Las Vegas y Londres, debido a la producción de Stuart Price, con quién ya habían trabajado en otras ocasiones, y que es conocido por producir y remezclar a artistas de la talla de Madonna, Coldplay, Gwen Stefany o Britney Spears. Este disco, inspirado en temas tan conocidos como el Drive In Saturday de David Bowie y el I Drove All Night de Roy Orbison, sobre todo en temas como Tidal Wave, canción especialmente del gusto de Brandon Flowers, cantante de la banda, se prevé como el disco que suponga la confirmación de The Killers como una de las bandas más vendedoras y de mayor importancia del panorama musical actual. Pero eso no se sabrá hasta el próximo 24 de noviembre, en el Reino Unido, y 25 del mismo mes para el resto de Europa.

Conciertos

Por el momento el éxito de la banda de Las Vegas es evidente, al menos eso es lo que se deduce entre sus fans españoles, puesto que ya no quedan entradas para las dos únicas actuaciones que la banda dará en España.

El pasado 5 de noviembre se ponían a la venta las entradas para el concierto que The Killers ofrecerá en Barcelona, en la sala Razzmatazz, el próximo 21 de marzo, concierto que en principio iba a ser el único que la banda ofreciera en España, para el que las entradas se agotaron en cuestión de minutos.

Pero esto no es todo, puesto que antes de que se pusieran en venta las entradas para el concierto de Barcelona, se anunció una nueva fecha en Madrid, el 14 de noviembre en la discoteca Pachá, siendo la sorpresa y la expectación tan grandes, que cuando la mayoría de la gente se enteró de este nuevo concierto, ya no quedaba ni una sola entrada. Por lo que miles de fans españoles se quedarán sin ver a The Killers una vez más.

Primer single del nuevo disco Day & Age, Human

Enlaces de interés:
The Killers en Wikipedia
The Killers en Myspace
The Killers en Last.fm

lunes, 3 de noviembre de 2008

Banksy convierte el arte de la provocación en un 'hype'

Las autoridades locales del distrito londinense de Westminster ordenan eliminar un mural de Banksy y la casa de subastas Bonhams vende una de sus obras por 190.000 dólares

El artista británico Banksy sigue generando polémica y expectación a partes iguales allá donde se pronuncia su nombre.
La última discusión que se ha generado en torno a su obra tiene que ver con el anuncio de las autoridades locales del distrito de Westminster (el Westminster Council) de borrar uno de sus graffiti.
Las autoridades municipales decidieron a finales del pasado mes de octubre, eliminar un graffiti de 7 metros de altura, que apareció en el mes de abril en pleno centro de Londres, en el que se puede leer la leyenda: “Una nación bajo el Circuito Cerrado de Televisión”, que es una clara crítica hacia el aumento de la videovigilancia en la capital británica.
Esta reivindicación del artista no fue bien acogida por los altos cargos del distrito de Westminster que, a diferencia de otros, han resuelto suprimir el mural, “si lo permitimos, después también podríamos decir que cualquier chico con un aerosol es capaz de hacer arte”, explicó Robert Davis, responsable del comité de Westminster. “Un graffiti significa pintarrajear la propiedad privada, que sea famoso no le da ese derecho”, sentenció.

Por otro lado, la famosa y archiconocida obra del artista sigue dando que hablar debido a la creciente repercusión que están alcanzando sus ventas.
La casa de subastas británica Bonhams anunció que el pasado jueves 23 de octubre, el cuadro Tesco Value Tomato Soup, que se atribuye a este artista, a pesar de que nadie conoce su identidad, registró en Londres un record de venta al subastarse por 190.000 dólares, desafiando la crisis fianciera global.
El cuadro, que muestra una lata de tomates de supermercado, superó el precio estimado de salida de 130.000 dólares, convirtiéndose en la obra más costosa en la última subasta, de arte urbano, de la prestigiosa casa Bonhams.

El artista vendió además un cuadro sobre Kate Moss, al más puro estilo de la Marilyn Monroe de Warhol, por 105.000 dólares, aunque algunas pinturas del famoso graffitero quedaron sin venderse.


Para saber más:
¿Quién es
Banksy? – Wikipedia

Artículos sobre Banksy en medios españoles:
Tras las huellas de
Banksy – El País
Un
Banksy a precio de oro – El País

Ver su obra en imágenes:
Graffiti
Interiores
Dibujos